Estilos de Vida # 673
Beethoven y su lado femenino
La película Copying Beethoven entretiene y reflexiona sobre fe y estética.
Copying Beethoven.com /PARA EF
Al compositor Ludwig van Beethoven le urge contratar a un copista para preparar las partituras requeridas en el inminente estreno de una de sus obras en Viena.
El anciano encargado de la tarea está enfermo y pide ayuda al mejor alumno de composición que vive en la ciudad.
Su sorpresa es grande cuando descubre que dicho alumno es una mujer, Anna Holtz, y Beethoven jamás aceptará trabajar con ella porque considera que el género femenino no sirve para la composición musical.
La historia resulta predecible: la alumna inicialmente rechazada llega a ser la predilecta del maestro y la admiración mutua roza en el romance.
Sin embargo Copying Beethoven se repone a este defecto y no cae ni se regodea en el lenguaje de la comedia romántica con base en personajes históricos al mejor estilo de Shakespeare in love (1998).
Dirigido por la polaca Agnieszka Holland (nominada al Oscar por Europa, Europa , en 1991, y directora de El Jardín Secreto (1996)) este filme sobre los últimos días de Beethoven brinda espacio a explorar conflictos internos de los personajes.
De acuerdo con Almudena Muñoz, crítica de la revista digital española de cine La Butaca, más que una película de Beethoven, la directora se concentra en las dobleces del genio, resuelta con magníficas contraposiciones musicales, sobre la esencia de la música y sobre la inspiración religiosa que exalta y perturba a un hombre católico”.
Copying Beethoven no es una película intelectual, sino más bien un producto para entretener, pero contiene reflexiones sobre la relación que existe entre la música y la espiritualidad, la estética y la pobreza, el talento y la suerte.
“Dios nos habla con el lenguaje de las notas, por eso los músicos estamos más cerca de Él, por que somos capaces de leer sus labios”, dice el personaje de Beethoven en una de las escenas del filme.
El guión es de Stephen Rivele, quien escribió el guión de la película Nixon , escrito, al igual que el de Alí , en colaboración con Christopher Wilkinson.
La partitura visual
La estructura del filme se distancia del esquema clásico de final feliz.
De hecho, el happy ending norteamericano está ubicado a la mitad, para luego encarrilar la historia hacia las inquietudes de Beethoven por reinventar su propio estilo, llevar la composición a terrenos desconocidos, aunque eso le traiga el rechazo y la incomprensión de quienes lo han aplaudido hasta ese momento.
Emotiva es la escena del estreno de la Novena Sinfonía, donde imágenes y música sustituyen al texto por más de siete minutos.
Para algunos, esta escena poco resulta un poco endulcorada y larga, pero la directora reconoce su intención contagiar al público con la energía de la música del genio.
Sin embargo, el crítico Alf Goicoetxea, de la revista digital multicine.com ataca con dureza esta escena.
“Holland se sirve descaradamente de la soberbia partitura del músico, para subrayar innecesarios planos, como el del estreno de laNovena Sinfonía , recreándose excesivamente en la música, como si necesitáramos de la ayuda audio-visual, para poder entender la dimensión de su obra”.
Aún así, la directora polaca, insiste en que esta escena es el punto más alto en el relato que le permite luego empujar la historia en la búsqueda interior del genio por reflejar la voz de Dios musical que está en la pobreza, la fealdad, las entrañas del ser humano.
Copying Beethoven está disponible en centros de alquiler de video, y cuenta con la actuación principal de Ed Harris, en el papel de Beethoven, y Diana Kruger, la alumna de composición.
Una recomendación para disfrutar.
